剛進這學校時，記得我連個螺絲起子都不會拿，走進工廠滿是公主少爺般的驚呼，以為研究所只要坐在電腦前弄出好看的圖面就行，真是天大的誤會。 Roc的出現對我影響最大的是，我的雙手從一雙平民百姓的手變成懂得去思考、重新演化過的雙手。

在Miss Cube之前，已經喪心病狂似的做過近10個1mm誤差內的Cube了，現在想想其實也沒什麼啦。




Miss Cube有著20*20*20公分準確導角並且誤差0.5mm的傲人身材，5 mm厚度光是切割就很費力，我發現自己的耐性跟歇斯底里是一體兩面，所幸還在我耐性範圍裡。

接著要把細縫補起來，導角不小心磨的太小，只好用補土墊高。此時閉上雙眼檢驗一體成型的觸覺，補土痕跡在這裡不算是一種瑕疵，而是提醒自己在任何小細節也要追求完美。




先用5cm立方紙板畫上草圖，圖像靈感是野獸派Henri Matisse的作品Dance。我喜歡想像每個單獨事件的連續性，然後..不小心把男友身體給畫了進去，所以人物都很豐腴，被我稱作青春肉體。

 

原始圖案過度複雜，因為考慮圖地互換或是陰線陽線在畫面構成的重要性，最後簡化了圖型，然後自己用紙板割了版型，方便我轉印圖案。

接著用類似手動電鑽還附小型磨砂輪那種機器，用可以鑽洞那種鑽頭打洞，目的是破壞要挖空部分的結構強度。(我應該多了解一下專有名詞)






有一種表面紋理是菱格紋的金屬鑽頭，可以用來切斷洞與洞之間的連結
，人物倒下周圍盡是粉碎，歷史性的一刻內心不免有點激動。




鑽頭的紋理選擇由粗到細慢慢細修，一直到完成，過程要非常小心。




Miss Cube完成。
 


謝謝我的夥伴Multigrinder。

Friday, January 15, 2010
Categories: 實踐工設所之助我畢業. Author: 被指定與不被指定

遊戲規則是這樣的：從每個人的生活經驗發展出一個故事，剛開始我們用短片或是連續照片敘述一個故事，然後再從故事中擷取設計元素，可能是材質、劇情的轉化，最後發展成被賦予故事性或是有文本可循的產品設計。規則是可以被打破的，故事也可能是結構不嚴謹的劇情，暫時不用很嚴苛的標準去看待這件事。


視覺上算是協調的一區，有兩個主題構成：Be Home與工業巴洛克。
 



以下是"Be Home”系列。
用傳統草編材料藺草做成的載體與花器，概念是小時候對於稻田的記憶，底部用Epoxy結合藺草，花器中間是手工玻璃。
 



也是以"Be Home"為主題，小時候拿石頭塗鴉的記憶轉化為造型蠟筆。
  



花大錢做出質感的作品，概念及個性比較弱，外型是消費者比較容易買單的。




接下來是"工業巴洛克"系列。
手法是運用非裝飾性元素，主要是台灣常見的工業零件，透過零件重組來表現古典巴洛克風格。這張以太師椅為藍圖的椅子，整體用金屬水管組成，椅墊利用椅子本身的視圖轉為抽象繡花圖案。
 



以中國古典燈飾為意象，用金屬棒作結構，由車子(裁縫機固定線用的)構成燈罩的面。
  



零件繁多無法細述，這件作品應該用上豐富的想像力，每個零件尺寸上下之間都巧妙契合，像是腳踏車齒輪軸及排水孔...黑色外觀刻意模仿巴洛克風格或是說諷刺台灣崇尚不屬於自己歷史的台式西化，個人覺得周圍的吊飾有點多餘。




Follow上一個作品概念，用腳踏車齒輪軸以及工業零件組成的薰香爐，外觀上簡潔了許多。
 



個人感覺有點偏題的作品，牛奶傾倒而下在桌面上濺起了水花。首先牛奶瓶比較像水滴，水花濺起來的樣子太過規律，形狀也不夠有機，可惜
。
   



小時候如果有用紙折過鳳梨可能會覺得熟悉，最右邊那張凳子就是以折鳳梨的方式組合而成，雖然承載力不是很好，但外觀相當可愛。
 



接下來是"留白"系列。稍微解釋一下，這裡所稱的留白源自於中國字，文字中的留白反映出字的流動(很單純是概念而不是一個故事)。因此被引導成以填滿或是留白的觀點去觀看他們的作品。
燈具的表面類似玻璃纖維的網片，沒開燈時紋理稍嫌粗糙，細密的髮絲光線裡藏著留白。
 


椅子的材質類似棉布條，再用Epoxy將表面硬化塑形。
 



文字在中國文化別具重要性，米缸上貼"滿"字可以象徵豐收、福足。
 



逗號是文章之間的呼吸，生活中的留白是為了重新再出發，用逗號茶磚來提醒自己慢下來休息片刻。




已經流逝的時間像是未上墨的字帖，以小時為單位的鐘，感覺像是用很淡然的觀點來詮釋時間，我很喜歡的概念。
 



接下來是"Invisible”系列，以盲人的生活假想，創作觸覺為主的產品。
蜂巢紙結構的杯套可以跟上端杯蓋互相固定，握持蠻容易滑動的，但是概念與外型還不錯。
 



不需要解釋就能明白的直覺設計，導盲磚的形式運用在巧拼地毯，解決"看不見"在生活中的問題。
 



角落的桌子在邊緣打了盲人點字的洞，不知道是什麼字(不會是棋手無回大丈夫之類的)，如果從桌面的洞所牽引的線能產生特殊紋理，作品應該會更出色。
 



蜂巢紙做的角邊桌與燈，不過...盲人需要燈嗎?





接下來這系列與咖啡店行為有關，忘記主題了，主要是敘述在咖啡店的人看與被看的關係，作品試圖改變一種觀看的角度。
很少有人會專注觀看垃圾桶裡的東西，如果被我們丟棄的垃圾變成萬花筒般的美麗，垃圾是否將不被嫌惡，很特別的觀點。




可以360度跟上下旋轉的椅子，坐上去的人無一不笑開懷。不過我覺得有點像食人族的大鍋爐，坐進去還會因為下面很自由的滾輪所以無法脫逃....太壞了。
 



在咖啡店，有時會透過書架的縫隙窺視另一側的世界，會想呈現這樣細節的作者應該是相當敏感又細心的人吧，很可惜沒有透過適合的轉化，變成視覺太過複雜的過度設計。
 

Sunday, January 10, 2010
Categories: 實踐工設所之助我畢業. Author: 被指定與不被指定

我想是因為自己也有參與這次評圖，涉入感影響我對每件作品的主觀性，看到最後都有些麻木了，只能被直覺的喜好喚醒。學校慣例上也請了一些業界老頭觀展並發表評論，另外也請了記錄片跟電視編劇，我認為沒有太大意義。把大家人生做的第一個產品放到市場及生產階段去評判，未免過早；用完整劇情作為設計主軸也只是形式，大多數人還是依循自己熟悉的觀察面向去發展產品。

還有一些作品要介紹，這系列是我認為有發展潛力，只是現階段看起來不夠完整。

"游子"系列的作者都是離鄉背景獨自在台北生活，自身便可作為設計的對象。
城市裡隨處可以看到這種網狀鐵窗，裹上這層鐵窗形成建築物的基本防衛，為了美化鐵窗還會有人吊掛盆栽或是風車作為裝飾，於是乎它的基本結構順理成章的被延伸成各種功能。像是這個衣架，或是衣架的衣架
，總覺得材質上可以更溫柔一點。



或是盆栽架。將原本的物盡其用變得更美麗。



改變型態並結合現成物。不過現成物的挑選沒有精確傳達某種文化性或是概念性的協調或衝突，如果是板凳是白色或者換成有文化記憶的傳統板凳，作品會更有張力。



底部可置物的椅子並不是新鮮事，特別在材料處理方法。



利用木板裁切溝槽的方式讓整片板材得以彎曲，剖面類似瓦楞紙，這個爆點讓我驚奇不已。
 


PU泡棉做的，概念我忘了。




然後是"塗鴉"系列，以街頭塗鴉為靈感所延伸的作品兩件。
一件簡單易懂的作品，造型上沒有太大驚奇。將隨手塗鴉的2D軌跡轉化成3D，材質是不鏽鋼，應該是先用水刀才切2D造型，然後透過類似金屬彎管的技術形成3D，我會這麼猜測是因為前面鐵窗那個作品是手工彎的...不鏽鋼自己彎會太離譜吧！



這張椅子是以噴漆滴落的狀態作為造型的模擬，內部有基本結構後用橡膠線在外圍纏繞，形成很具存在感的外形。



下面這個系列是"待轉區"，馬路上的待轉區為起點，以機車構件設計騎士用品及家具。
這次評圖整體風格較一致也十分貼近主題的系列，雖然工設能涉足的領域很廣泛，但時尚這件事還是交給專業比較好。



這是運用機車內胎皮、椅墊滾邊、輪胎充氣孔等物件製作而成，由螺帽銜接的背帶是比較特別的地方，背起也許有點重量，視覺上有達到效果
。




辭窮只會用巴洛克來形容非功能性的裝飾，不對稱的椅腳應該是要將正統的巴洛克與機車零件偽造的巴洛克作對比。




椅背造型類似摩托車龍頭跟擋風板，另外加上可愛的時速錶。
 



後背包。內胎皮跟塑膠皮以二下一上的方式編織。




接下來有點懶得弄清楚是什麼系列了。
透過光影產生杯子裏還有酒的錯視，這個設計體貼不勝酒力的人，適應各種應酬場合。



布蘭琪小姐的親戚，這個作品總會提醒我助人為快樂之本。

Sunday, January 10, 2010
Categories: 實踐工設所之助我畢業. Author: 被指定與不被指定